FORMAZIONE PROFESSIONALE PER INSEGNANTI

8 marzo 2012
12:00
1 ottobre 2012
09:00

Novità, da ottobre 2012!

CORSO DI FORMAZIONE PROFESSIONALE E AGGIORNAMENTO

PER INSEGNANTI DI DANZA A.A.2012/2013

Danza Modern e Contemporanea


 

OPUS BALLET propone un corso di alta formazione professionale ideato  specificatamente per insegnanti e danzatori aspiranti docenti di danza.

Il corso prevede un programma completo sviluppato in 8 WEEK-END da ottobre a maggio a Firenze (16 incontri).

Il programma è rivolto a docenti e aspiranti professionisti con un percorso didattico di alta specializzazione culturale e professionale.
Lezioni teoriche e pratiche, l’analisi tecnica delle lezioni di danza, per  discipline e per fasce di età diverse; workshop di composizione coreografica; studio di tecniche d’improvvisazione; materie di base e specialistiche di cultura della danza e dello spettacolo.

Lo staff insegnante è composto da docenti del Centro Coreografico Opus Ballet e da importanti ospiti internazionali.

OPUSBALLET propone un innovativo programma di alta formazione professionale per insegnanti, giovani coreografi e danzatori aspiranti docenti di danza Modern e Contemporanea.

Insegnare danza, dopo molti anni, significa anche e soprattutto ricevere lezioni da migliaia di allievi, ragazzi, bambini, principianti e avanzati…

Gli allievi in questo processo svolgono un ruolo imprescindibile, di scambio reciproco con il loro insegnante, oltre all’apprendimento della danza e della tecnica stessa.
L’insegnamento di danza è una straordinaria esperienza, dinamica, che mette insieme metodo di insegnamento e una speciale tecnica di danza. Insegnare l’arte della danza va ben oltre la danza stessa.
La didattica è un flusso di adattamento e di modulazione continua. Un bambino apprende in modo diverso da una ragazzina, e anche in una classe di formazione professionale gli individui sono diversi…  Eppure la danza e le finalità che l’insegnante deve raggiungere è sempre la stessa.

Il corso prevede un programma completo con lezioni pratiche e teoriche, materie di base e specialistiche, approfondimenti di cultura della danza e dello spettacolo.
Gli incontri in otto week-end affrontano l’analisi tecnica della lezione di danza, la didattica secondo discipline, livelli e fasce di età; inoltre si terranno seminari di composizione coreografica con approfondimenti di studio sulle tecniche d’improvvisazione.
Al percorso formativo concorreranno anche discipline complementari, su competenze essenziali per la formazione professionale del docente, tra le quali: storia e critica della danza; anatomia per danzatori; trucco di scena; scelta ed editing musicale; l’alimentazione; tecnica del palcoscenico.

Durata del corso
8 week-end per un totale di 80 ore – un week-end al mese, da ottobre 2012 a maggio 2013

Orari (Calendario in pdf)
Sabato, ore: 14 – 19; Domenica, ore: 10 – 15

Luogo di svolgimento
Centro Opus Ballet, via Ugo Foscolo, 6 (P.ta Romana) – Firenze.

A chi si rivolge il corso

Il programma è rivolto a insegnanti, giovani coreografi e danzatori aspiranti docenti di danza, già in possesso di una base tecnica  in Danza Modern/Contemporanea.

Il corso prevede un numero limitato di partecipanti, scelti su insindacabile scelta della direzione didattica, possono essere ammessi iscritti uditori.

Come si accede
Alla formazione si accede esclusivamente inviando il modulo di iscrizione (su richiesta) e il curriculum vitae alla e-mail a info@opusballet.it entro il 10 settembre 2012.

Possono iscriversi al corso solo i richiedenti considerati “ammissibili”.
La convocazione/comunicazione di ammissibilità sarà data entro 5 gg. (lavorativi) dalla ricezione.

I soggetti considerati ammissibili dovranno versare una quota di iscrizione pari al 30% del costo complessivo del corso entro 7 gg dalla comunicazione di ammissibilità. Il saldo del restante 70% dovrà essere versato entro e non oltre la data del primo incontro.

 

PROGRAMMA DI FORMAZIONE PER INSEGNANTI DI DANZA

Il corso prevede un programma di lezioni suddiviso in fondamentali pratiche e teoriche, e complementari specialistiche e tecniche.

Gli incontri nei week-end prevedono attività pratica d’esercitazione e laboratori con coreografi e docenti di danza contemporanea ospiti, tra i quali: Corinne Lanselle (France); Peter Mika (Espana); Giorgio Rossi (Sosta Palmizi)… ed altri coreografi.

Programma pratico

Aree di lavoro

  • Tecnica danza Modern/Contemporanea
  • Tecnica Classica per danza Modern/Contemporanea
  • Percorso didattico e tecnico pedagogico per fasce d’età e livelli
  • Problematiche e differenze nell’impostazione di una lezione di danza a seconda della classe
  • Applicazioni e seminari:

Classi per fasce d’età variabile (bambini; adolescenti; adulti)
Classi per Corsi di formazione professionale
Contact e tecniche di improvvisazione coreografica
Composizione coreografica
Laboratori

Docenti di danza

  • Rosanna Brocanello – tecnica e didattica di danza Modern
  • Daniel Tinazzi – tecnica e didattica di danza Modern
  • Marilù Urciuoli – tecnica di danza Classica per bambini
  • Giusi Santagati – tecnica di danza Classica applicata alla danza Contemporanea
  • Angela Placanica – danza Contemporanea
  • Stefania Pigato – danza Contemporanea
  • Giusi Santagati – laboratorio di danza Contemporanea
  • Massimiliano Barachini – laboratorio di danza Contemporanea
  • Coreografo esterno ospite 1 – laboratorio di danza Contemporanea
  • Coreografo esterno ospite 2 – laboratorio di danza Contemporanea

Programma teorico

  • Analisi e tecnica didattica della lezione di danza – Rosanna Brocanello e Daniel Tinazzi
  • Storia e critica della danza – Silvia Poletti
  • Fisiologia ed anatomia posturale e locomotoria applicata alla danza – Silvia Frosali
  • Prevenzione e cura traumatologica – Silvia Frosali

Complementari specialistiche

  • Alimentazione e buone pratiche, propedeutica per la danza – Lucia Baciottini
  • Storia del costume – Santi Rinciari
  • Trucco di scena – Gabriele Mazza
  • Teatro, danza e interpretazione – Genni Cortigiani

Complementari tecniche

  • Elementi e strumenti tecnici di palcoscenico (luci; audio; palco) – Gabriele Termine
  • Scelta ed editing musicale – Thomas Chinnery


NOTE:

  • Alla fine del corso sarà rilasciato un ATTESTATO DI QUALIFICA FINALE PER LA FREQUENZA DEL CORSO.
  • La frequenza del corso è obbligatoria. Per aver diritto all’ATTESTATO DI FREQUENZA, sarà necessaria almeno la frequenza di 6 incontri.
  • Il CALENDARIO delle lezioni sarà comunicato anticipatamente. Ogni eventuale variazione motivata e comunicata dalla Direzione con il massimo preavviso possibile, sarà in ogni caso insindacabile.

ORARI

RICHIEDI INFORMAZIONI E LA SCHEDA D’ISCRIZIONE

INFO: +39 055 2335138 –  info@opusballet.it

Gli insegnanti (e aspiranti) possono presentare la propria adesione allegando alla richiesta il curriculum vitae, la richiesta sarà attentamente valutata da una commissione altamente qualificata.